Temos de preparar-nos para o grande evento que terá lugar a partir de quarta-feira, 18 a segunda-feira 23 de abril.

Entre quarta-feira, 18 e segunda-feira, 23 de abril, haverá uma nova edição do festival In-Edit Chile, com trinta recurso e filmes documentais que olhar para os diferentes sede em Santiago.

E antes do início do festival, fazemos a contagem regressiva de analisar cada uma das obras audiovisuais que serão expostos na In-Edit Chile para 2018…

Queercore: Como Punk Revolução

Yony Judicial | 2017 | Alemanha | 80′

Centro De Arte Alameda

O que fazer quando a necessidade da comunidade não é a comunidade que você tem? Para meados da década de oitenta, alguns artistas e ativistas e dissidentes encontraram-se cansado tanto de uma subcultura gay aburguesada como da homofobia no punk. Em seguida, começou a produzir fanzines, filme, filmes subversivos e oferecer entrevistas radical e incorretas sobre gênero, feminismo, aids, sexo, e, claro, art. Subiu para uma nova cena: queercore, e convencer o mundo de sua existência. A partir de Bruce LaBruce, Pansy Division, John Waters e Kim Gordon até a riot grrrls e Pêssegos a diversão e a instigante história de queercore é uma vingança cultural anarquista, e as pessoas transexuais, cuja mensagem continua a guerra.

Busca

Jonathan Olshefski | 2017 | Estados Unidos | 104′

Sala Cine UC

Uma experiência excepcional documentário: o acompanhamento de oito anos (desde a primeira eleição de Obama para o Trump) para o dia a dia da vida de um africano-americano da família no norte da Filadélfia, Rainey. Vítimas de uma crise social e uma intransponível segregação, as rimas do hip-hop lançado e gravado no porão de sua casa são uma forma eloquente de expressão para toda a sua comunidade, confrontados diariamente com tanto a dificuldade como para o movimento de resistência de seus laços. Premiado em vários festivais, o Quest fez parte da selecção oficial do Festival de cinema de Sundance, em 2017, e não deixa de acumular aclamação da crítica. “Excelente. Um documentário é incrível, que vive e respira”, diz Gama. “Um testamento para o poder da família e o pessoal bondade”, comemora o Hollywood Reporter.

Residente

René Perez Joglar | 2017 | EUA | 90′

Centro De Arte Alameda

Seu nome no título para uma aventura é estritamente pessoal (o que acaba sendo coletiva). “Eu Sou Um Residente. Eu decidi fazer música com base no meu DNA. Eu viajei para diferentes partes do mundo, a recolha de sons e encontrar histórias. Somos todos moradores do espaço que ocupamos, e em nosso espaço não existem fronteiras”.

O cantor porto-riquenho esperando uma aventura única em seguida, deixar ir de Calle 13: o seu primeiro projecto a solo, seria um documentário, um livro e um disco com a música coletados em campo. Teve que se mudar para regiões com pegadas de seus antepassados: Arménia, Burkina Faso, China, Geórgia, Mongólia, Nigéria, Rússia, Estados unidos. “É um grande mapa em que nós somos pequenos”, constatou. Assim como eles fizeram mais de um século atrás, que saiu para gravar no fonógrafo de música on-site, Residente também procura captar a pureza da música feita sem a ansiedade da promoção ou o que gosta de internet. Colheita com este lições pessoais e políticos gigante. O que uma forma interessante de lidar com dois anos.

RIU, que apresentam as músicas

Paulo Berthelon | 2017 | Chile | 71′

Centro de Arte Alameda *apresenta o seu diretor no quarto.

Na língua rapa nui, rui significa “música”. Esta é a jornada espiritual e física do último herdeiro da antiga cultura de tradição oral, que é a Ilha de Páscoa. Maria Elena Hotus, desempenha, de 70 anos de idade, como um compositor, intérprete e professor de diferentes técnicas vocais. Tomou a decisão de deixar o seu legado antes de morrer. Apontado como um sucessor para sua filha, Aru Patê de Hotus, um transexual ilha tem de lutar contra a profunda e tendenciosa machismo ilha de páscoa. Quadros de ir para fora para cada espaço que contém uma lenda, o emblemático da ilha, e vai transformar aquele lugar em um cenário nativa, onde não serão músicas primitivas cantada por eles e outros habitantes da ilha de páscoa, com letras sobre as suas origens e costumes que manter o histórico de rapa Nui.

Sons do ar

Vicente Leiva | 2017 | Chile | 5′

Fundação Cultural de Providencia *apresenta o seu diretor no quarto *ENTRADA livre (ambas as funções)

Curta-metragem documentário, com particular intimidade e afeto, ele atravessa a viagem do acordeão desde a Patagônia até a Ilha de Chiloé. Há uma família de chiloé tem-se dedicado à interpretação, reparo, treinamento e exposição do presente instrumento. Sergio Colivoro em seus esforços para preservar a tradição, criada em Chonchi o quarto museu do acordeão no mundo, um projeto de auto-gestão e grátis. Este trabalho foi escolhido como vencedor do concurso “o Meu Documentário”, minidocumentales sobre o património cultural imaterial.